
Mysteries maalauksesta "Unikot" Claude Monet
Claude Monet - Taiteilija, jonka nimi on erottamaton impressionismi. Hän maalasi maisemia, lumpeet, poppeli, hyvät puutarhassa, nainen sateenvarjo, Lontoon parlamentti, vene, rannikko Normandian ja ... unikkoa. Hän vangitsi nämä ihana punainen niitty aarteita siveltimenveto kirkkaan - punainen väri taustalla loputon vihreitä peltoja. Maalauksesta "Poppy" -kenttä on kirjoitettu noin Argenteuil (Luoteis-esikaupunkialueella Pariisin), missä Monet asui välillä 1871 ja 1878. Kauniisti kuvitettu kesäpäivänä jää koko komeudessaan kirkas unikkoa, täydentävä ohut pilviä pilvettömältä taivaalta.


Kuviot ja esineet
Nuori nainen sateenvarjo ja lapsi - se on taiteilijan vaimo Camille ja heidän poikansa Jean. Taivas näyttää olevan täynnä liikkuvat pilvet ja Camilla, jolla on sateenvarjo, oli selvästi valmis pahan päivän varalle. kaksi erillistä värivyöhykkeeseen on asennettu: yksi vallitsevana punainen väri, toisessa sinivihreä väri. Itse asiassa on jonkin verran spekuloidaan, että paikka kuvassa on lähellä kaupunkia eikä keskellä maaseutua. Luvut pukeutunut keski-luokan ihmisiä, eivät talonpojat, mutta talo taustalla on vankka villa sijaan maaseudun mökki. Sen vuoksi katsotaan, että kohtaus on niitty Argenteuil, missä Monet asui ja maalasi tuolloin.

Tekniikka
taiteilijan sivellin tässä kuvassa on monipuolinen ja epämuodollinen. Käytä erilaisia kuvioita ja muotoja lukuja, kukkia, yrttejä, lehdet ja pilvet ilman hienoja yksityiskohtia. Monet laimennettiin ääriviivat ja luoda värikkäitä rytmi tippaa maali, alkaen sprinkler unikkoa. Suhteettoman suuria paikkoja etualalla osoittavat ensisijaisuutta, että hän teki visuaalisen vaikutelman. Taiteilija oli askel suuntaan abstraktio.

Claude Monet
symbolit
Jokaisessa kuvassa piilee piilotettu symboliikkaa. Mac itsessään on kaunis kukka, mutta sen symbolinen merkitys houkuttelee entistä enemmän. Unikot nähdään usein symbolina unen, rauhan ja kuoleman, ja unikot hautakivet symboloivat ikuiseen uneen. Visio kuoleman ikuisena uni oli tyypillinen romantikot, jotka uskoivat, että kuolema - tila, jossa kaikki toiveet sielun lopulta täytäntöön. Ja ilmeisesti edustajat impressionism unikko motiivi on myös houkutteleva.

Mitä pulmia salata Monet?
Lisäksi symboliikasta löytyy useita mielenkiintoisia palapelit kuvassa. Jos tarkastellaan Maqam, näet joitakin taiteellisen mielikuvituksen päällikön. Maki kuvattu liioitellun suuri, suhteessa lapsen päähän. Taustalla unikkoa jopa suurempia kuvia naisista. Etualalla, epätavallisen suuri punainen unikko hyppää pois vihreä kenttä, vähitellen koko pienenee, ja sen sijaan, koska ne harmonisesti häipyä kaukaisuuteen. Miksi on niin irvokas? Tämä on tietoinen liioittelua. Monet tiedetään meille rakkautta ensi sijassa luonnon elementteihin. Hänen teoksissaan taiteilija kiinnittää enemmän huomiota värit yleisöä, eikä henkilölle. Jälleen kerran hän päätti välittää elävän visuaalinen vaikutelma luonnon, eikä realistisia objekteja.

Lisäksi voimme nähdä kuvassa kaksi paria samanlaisia lukuja. Mihin tarkoitukseen taiteilija toistetaan niitä? On olemassa kaksi versiota: yhtäältä se voitaisiin tehdä siirtääkseen liikkeen kuvan - että he ovat siirtyneet huipulle niitty etualalla. Toisaalta, kaksi paria äidin ja lapsen järjestää kuvan sommittelua: etu- ja taka jaetaan poikkiviiva että rakenteiden maalaus. Se yhdistää välinen etäisyys lukujen yhä hitaammin ja koko hänen harjausliikettä ja kontrastia sen värejä.

"Unikot" - se on kaunis kuva kesäpäivänä, painettu koko komeudessaan kirkas unikkoa, täydentävä ohut pilviä sinisellä taivaalla. Kuva on maalattu vuosina esiintymisen ulkoilmassa (taiteilijan työstä kuvaukselliseen kankaalle ulkona). Eugene Boudin, ystävä taiteilija, kirjoitti: "Kaikki mikä kirjoitetaan suoraan paikalla, on aina voimaa ja elinvoimaa kosketuksen, jota ei löydy studiossa." Hän Claude Monet oli solidaarisuudesta hänen kanssa pieni kannettava kankaalle käsissä Monet meni maqam, pyrkivät hallitsemaan hetkellisen vaikutelman. Syöttäminen lämpimästä tunnelmasta kävellä läpi kenttien, maalaus tuli yksi kuuluisimmista maisemamaalauksia XIX vuosisadalla.